Дедушка уральского рока Александр Пантыкин: Своим детям разрешаю в школу не ходить

- У нас в гостях музыкант, композитор, дедушка уральского рока Сан Саныч Пантыкин. Правильно я тебя назвал? - Все абсолютно верно. И дедушка, и Сан Саныч - все соответствует действительности. - А каково это - быть дедушкой уральского рока? Кто-то завидует? Шахрин? Бутусов? - И Шахрин, и Бутусов обладают хорошей памятью и отлично помнят, что музыкальная студия «Сонанс» появилась в 1976 году, задолго до появления групп «Чайф» и «Наутилус Помпилиус». Студия уже принесла первые лавры уральскому, свердловскому рок-н-роллу. Мы выступали вместе с группами «Машина времени» и «Виктория». Тогда вообще было очень много интересных. - Ну, «Сонанс» «Сонансом», а как же «Урфин Джюс»? - «Урфин Джюс» появился в восьмидесятом. Все равно на 4 года раньше, чем все остальные команды. - Будем возрождать «Урфин Джюс»? - «Урфин Джюс» не умирал, о роспуске группы не было заявлено. Более того, у нас каждые пять лет происходят события. Пять лет назад мы сыграли концерт, посвященный 25-летию группы. Прошло 5 лет, мы очень плотно работали над DVD этого концерта, и скоро он выйдет. - Каково это - подняться на сцену со старым названием? Какие ощущения? - Это очень просто. Во-первых, известный Егор Белкин, гитарист, продюсер группы Насти Полевой, к тому же ее муж, в отличной форме и постоянно записывает альбомы. Это действующий рок-музыкант и рок-продюсер. Владимир Александрович Назимов участвует во всех проектах в Екатеринбурге… - А теперь вот так надо Зяму называть? - Только так. Но это не его просьба, а сговор его друзей. Когда мы его называем Владимир Александрович, он всегда подскакивает от неожиданности, но, тем не менее, мирится с этим. Это дань уважения этому величайшему музыканту Свердловского рок-клуба. А я единственный отстающий от своих друзей, потому что я меньше играю на бас-гитаре, а больше занимаюсь композиторским творчеством. Мне пришлось немножко порепетировать, попеть, повторить тексты.

О СОВРЕМЕННОМ ТЕАТРЕ - Давайте поговорим о музыкальном театре, для которого ты много пишешь. Интерес к музыкальному театру растет? Или новых зрителей мало и в Музкомедию приходит зритель проверенный? - Мне кажется, зритель резко поменялся. Это уже «зритель современный», как я его называю. Старые зрители Музкомедии уходят, как все люди. А новый зритель воспитан на мюзиклах - как на западных, так и на наших. - Но мюзикл «тот» и «наш» - это разные вещи! - Нет, во всех театрах музыкальной комедии сегодня существует, как правило, два направления. Одно направление - классическое, где ставят классические оперетты. Кальмана, Штрауса. И параллельно существуют современные мюзиклы таких композиторов, как Журбин, Дунаевский, Рыбников, Пантыкин и иже с ними. - Александр Журбин, которого мы уже упомянули, с сожалением говорит о том, что музыкальный театр находится на обочине. И его даже назвали маргинальным. Что такое мюзикл? Непонятно. Оперетта? Никому не интересно. Это он мне лично говорил в одном из интервью. - Александр Борисович - человек крайних взглядов. Очень интересный композитор, который, безусловно, сделал очень много для развития русского мюзикла. Но со временем любой человек очень специфически начинает смотреть на вещи. Начинаются какие-то фобии, странности. Это нормально, поэтому, если у него есть такое ощущение - вполне возможно. - А у тебя такое ощущение есть? - У меня такого ощущения даже близко нет. Мне кажется, что сегодня современный русский музыкальный театр как никогда ощущает потрясающий подъем. Появляется огромное количество новых спектаклей и проектов. Огромное количество композиторов колесит по городам и весям нашей необъятной родины. В моей голове картина складывается совершенно другая: залы полны, зритель сменился, композиторы стали все больше и больше писать. Это говорит о том, что произошел резкий скачок от количества к качеству. Сейчас мы говорим уже о качественных спектаклях. Это спектакли, которые могли бы конкурировать с лучшими мировыми мюзиклами. И сегодняшний зритель уже относится к музыкальному театру не так, как наши бабушки и дедушки относились к оперетте.

О «ЗОЛОТОЙ МАСКЕ» - Премия «Золотая маска» - безусловный показатель мастерства. У нашей Музкомедии таких «Масок» уже множество. И у тебя тоже. В этом году театр номинирован? - Да. В этом году спектакль «Мертвые души» Свердловского академического театра музыкальной комедии номинирован в семи номинациях. Но номинированы 10 человек, то есть практически это 10 номинаций. Просто в номинациях за мужскую роль три артиста из театра. Это Александр Копылов, Евгений Зайцев и Владимир Алексеев. Наши соревнуются с нашими. То же самое касается женской роли: Светлана Качанова соревнуется с уже обладательницей «Золотой маски» Машей Виненковой. Мы уже соревнуемся сами с собой. Это говорит о том, как высок уровень нашего театра. А дальше - все номинации, которые есть. «Лучший композитор», естественно, я. «Лучший спектакль» – «Мертвые души». «Лучшая режиссура» - Кирилл Стрежнев. «Лучший художник» – Сергей Александров. И так далее. Лучшего балетмейстера Сережу Смирнова уже даже не выдвигают, потому что он и так три «Маски» получил. Дальше просто перебор. Его не стали выдвигать, потому что поняли, что опять все заберет.

МУХИ ОТДЕЛЬНО, КОТЛЕТЫ ОТДЕЛЬНО - Как писать музыку для сериалов?

- Сериалы - это совершенно замечательное поприще. Особенно для композиторов, потому что веселее, чем писать музыку для сериалов, нет ничего в мире. Рассказываю. Всем пофиг. Продюсерам пофиг - деньги они уже получили. Каналу пофиг - потому что на рейтинги эта музыка не повлияет. Режиссеру, которого за копейки наняли снять сериал, пофиг, потому что он мечтает о большом серьезном фильме, а это для него так, халтура. Артистам тоже пофиг, особенно большим, потому что они приехали на пять минут, отыграли свою сцену и уехали. Бывает даже, что артисты снялись, а в сериале их нет: во время монтажа они просто выпали из фильма. Они и относятся к этому как к какой-то веселухе. То же самое касается и композиторов. Как правило, звонит продюсер и просит написать музыку, но предупреждает, что денег нет. И вообще, «вы бы написали набор каких-то темок - веселенькую, грустненькую, тему дороги, тему любви, а мы уже сами настрижем, нарежем, вставим». В последнее время я стал отказываться, а раньше не отказывался, потому что жить на что-то надо. Тем более при сегодняшних технологиях - на моем «Макинтоше» стоят мощнейшие современные музыкальные программы. Я беру ноту до, и у меня там уже все пляшет, поет и играет. Тысяча звуков - поют хоры, кричат птицы, взрываются какие-то снаряды. Я иногда даже не слушаю, что там происходит. Я отдаю это все продюсеру, а на следующий день он звонит и радуется. Потом я включаю сериал и слушаю, как умело они нарезали все то, что я им наприсылал. Звонок в студию: - Здравствуйте, меня зовут Елена, у меня вопрос как раз по поводу сериалов. Я смотрела «Дальнобойщиков», и там была замечательная музыка, ее даже устанавливали на рингтоны. А потом был фильм «Мы из будущего - 2», где я тоже видела в титрах вашу фамилию. Скажите, а где еще можно услышать вашу музыку? Может, вы сейчас работаете над очередным кино? - Мой последний сериал - «Братаны-2». До этого был сериал, который назывался «Голоса». До этого был сериал… Э-э-э… В общем, это два основных сериала.

ПРИНУЖДЕНИЕ К МУЗЫКЕ - Пятеро детей, и все с музыкальным образованием. Так случайно получилось или это ты специально их двигаешь? - Нет, у меня в семье принцип простой: в простую школу можно не ходить - я считаю, что она необязательна. А вот в музыкальную ходить нужно обязательно, потому что я музыкальное образование ставлю выше общего. Этой мой принцип. - Я не получал музыкального образования, но у меня ощущение, будто всех, кто играет гаммы, заставляют это делать. - Конечно, заставляют! Это определенное преодоление. Но когда-то в Древней Греции изучали три предмета - музыку, танцы и арифметику. Я считаю, что нормальный человек должен уметь играть в шахматы, иметь музыкальное образование и хорошо двигаться. Насчет танцев, конечно, вопрос специфический, но Кристина у меня, например, балетмейстер. Серафима ходит на танцы. Арсений Алексанрович - самый младший - ходит в театральную студию, где тоже занимается танцами. Для меня эти три вещи являются главными. - А тебя заставляли музыкой заниматься? - Да. Ремнем. Дед мой был очень крутой, кандидат технических наук. Он понимал, что всю дурь - а дури было много - можно выбить только одним способом. Я шел на всякие ухищрения, лишь бы только не заниматься: записывал гаммы на магнитофон, а сам играл в футбол. Получал всегда по полной программе. Но в результате хоть что-то получилось. Поэтому деду наш респект.